في اليوم الوطني السعودي: مصممون سعوديون جسّدوا تراث المملكة في مجموعاتهم

يحمل الاحتفال باليوم الوطني السعودي في طياته مشاعر الفخر بالوطن والاعتزاز بجذوره الثقافية وتراثه الغني، الذي شكّل على امتداد السنوات مصدر إلهام للإبداع السعودي في مختلف المجالات. وفي عالم الموضة، برزت أسماء سعودية استطاعت أن تحوّل عناصر من البيئة المحلية والموروث الثقافي إلى تصاميم معاصرة تعكس روح المملكة وتواكب لغة الأزياء العالمية. فمن تفاصيل مستوحاة من التراث، إلى تصاميم تجمع بين الحرفية والرؤية الحديثة، يواصل المصممون السعوديون رسم ملامح خاصة للموضة السعودية، ونقل جمالياتها من المشهد المحلي إلى منصات وأوساط عالمية، في حضور يعبّر عن هوية المملكة بأسلوب مبتكر ومتجدد. سيدتي تسلط الضوء في الآتي على أبرز المصممين السعوديين في عالم الموضة الذين لم يكتفوا بترك بصمتهم محلياً فحسب؛ بل نجحوا في إثراء المشهد العالمي بأعمال تحمل أصالة الهوية السعودية بروح عصرية.

نشأت فكرة أتيليه حكايات Atelier Hekayat من "حبنا المشترك للحكاية والتصميم. نحن أختان أردنا أن نحوك المشاعر في الأقمشة. نشأنا في بيت حجازي مليء بالفن والشعر والمسرح؛ فكان الإبداع جزءاً من يومياتنا. رابطُنا كأخوات، منح العلامة رُوحها". صوتان يتحدثان برؤية واحدة، في تناغُم دائم، رغم تميُّز كلٍّ منهما في التعبير. تنظر المصممتان إلى التراث كقِصة حيّة، لا كذكرى جامدة. فجذورهما الحجازية تلهمهما في التفاصيل، من التطريز إلى القَصّات والزخارف، لكنهما تعيدان تقديمها برؤية معاصرة. كل مجموعة تحكي حكاية. وعن التحول الكبير في مشهد الموضة في المملكة، توضح المصممتان في لقاء سابق معنا: "الموضة السعودية تنتقل من التقليد إلى الابتكار. المصممون باتوا يعانقون هويتهم بثقة. العالم لم يعُد يرى السعودية كسوق فقط؛ بل كمركز إبداعي حقيقي. نرى مستقبلاً تُعرِّف فيه الأصالةُ والحِرفية ملامحَ صناعتنا".

أما عن مصادر الإلهام؛ "فالحياة نفسها، الناس، اللحظات، الأماكن والشعر، المسرح، وإيقاع القصص اليومية". وتوضح المصممتان في هذا المجال: مُلهمتنا هي كل امرأة تجرؤ على أن تشعر بعمق وتعبّر عن نفسها بِحرية. كلّ مجموعة هي رسالة حب لها. فنحن نجد الإلهام في الصمت، في السفر، في الموسيقى، وفي جمال التفاصيل اليومية". كلّ موسم، نسأل أنفسنا: "أيَّ شعور نريد أن نترجمه هذه المرة؟" هذا السؤال يُبقي الحكاية حيّة.

تُعَد المصممة السعودية هنيدة صيرفي واحدةً من أبرز الأسماء التي استطاعت المزج بين الثقافة والإبداع في عالم الموضة؛ حيث نشأت في عائلة مثقفة لها ارتباط وثيق بالفنون؛ فوالدتها مؤرخة مرموقة في مجال الموضة والفن، وهو ما انعكس على شخصيتها منذ الصغر؛ فقد تشبّعت بحب الشعر والموسيقى والفنون البصرية، وهذا أمرٌ نلاحظه منذ الوهلة الأولى عند النظر لتصاميمها الفاخرة. كما درست هنيدة صيرفي الفنون الجميلة قبل أن تنتقل إلى باريس لتتعمق في دراسة الموضة. ومنذ ذلك الحين، شقت طريقها لتؤسس علامتها الخاصة.

معنى اسم علامتها "هنيدة" يشير إلى غمد السيف، كرمز يجمع بين القوة والحماية، وهو ما يعكس فلسفتها في الحياة والعمل. ولم تكتفِ هنيدة بالتصميم فحسب؛ بل كرّست جهودها أيضاً لخدمة المجتمع، كمساهماتها الأكاديمية لتشجيع الجيل الجديد من المبدعات في السعودية.

كان لها بصمات فارقة في عالم التصميم منها فستان الحنة للأميرة رجوة الحسين زوجة ولي العهد الأردني الأمير الحسين بن عبد الله الثاني، وعدد من المشاهير مثل: بريانكا شوبرا وأنغام وهند صبري. كما أعلنت دار شوبارد في العام 2022 تعيينها سفيرة في المملكة العربية السعودية لعلامتها التِجارية؛ واعتمدت هنيدة خلا ل تعاونها مع "شوبارد" على تصاميم مستوحاة من قصص نساء رائدات من التاريخ، ومن مواقفها الداعمة لتمكين المرأة.

تهدف تصاميم وعد العقيلي إلى تمكين المرأة وتعزيز ثقتها بنفسها، من خلال ماركتها التي أطلقتها في العام 2019 مع شقيقتها أحلام. وعن تطبيقها لرؤية السعودية 2030، تقول في لقاء سابق مع سيدتي : "بصفتي مصممة سعودية، أعتبر الهُوِية مسؤولية مهنية قبل أن تتحول إلى تعبير بصري. يُمثل التراث نظام عمل متكاملاً، يظهر في الإيقاع والتكرار والضبط. عندما يُبنى العمل وَفق هذا المنطق، تتأصل الهُوية في بنيته بدلاً عن إضافتها كطبقة سردية. علاقتي برؤية السعودية 2030 راسخة في الممارسة اليومية لا في الخطابات. يكمن إسهامي في بناء دار أزياء تعمل برؤية مستدامة، من خلال تطوير الحِرفية، ووضع معايير إنتاج واضحة، وتكوين فريق قادر على العمل على المستوى الدولي. من خلال هذا النهج، يتجاوز التصميم السعودي مجرد الظهور إلى المصداقية؛ ليصبح صناعة ثقافية مستدامة قائمة على الوضوح والاستمرارية".

لطالما كانت الثقافة السعودية مصدر إلهام دائم. وفي مجموعتها الماضية، استعانت وعد العقيلي بسعف النخيل المنسوج يدوياً، والصباغة الطبيعية باللافندر، والتطريز الذي يُعيد تفسير عمارة المملكة. تؤثّر هذه العناصر الثقافية في كيفية تصميم القطع، وتشكيلها، وتشطيبها؛ مما يسمح للتراث بالظهور من خلال التنفيذ لا من خلال الرسم.

يُعتبر مصمم الأزياء السعودي العالمي، عدنان أكبر، واحداً من أشهر المصممين السعوديين الذين وصلوا للعالمية. ومن الممكن أن نقول إن بداية انطلاق الموضة السعودية كانت عنده. وقد انطلقت مسيرته الاحترافية من مكة؛ حيث صمّم فساتين الأفراح، قبل أن يتنقل بين بيروت وباريس ليصقل موهبته ويؤسس أول متجر للهوت كوتور في جدة عام 1970. وأكثر ما يميز تصاميمه، هو أسلوب الفخامة، والتركيز على التفاصيل الدقيقة في الموديلات. ومن هنا اتجه إلى باقي أنحاء الوطن العربي والعالم.

كما شهدت فترة الثمانينيات ذروة تألقه، بسبب عروضه العالمية في ميلان وباريس من أمام برج إيفل؛ ليقدّم مجموعة من التصاميم الفاخرة بلمسة سعودية عربية. ومازالت تصاميم عدنان أكبر حتى هذه اللحظة، لها بصمة خاصة، وحضور طاغٍ في مختلف المناسبات، وتعتمدها أشهر النجمات.

لا يمكن أن نتحدث عن أبرز المصممين السعوديين من دون ذكر اسم محمد آشي صاحب علامة Ashi Studio، الذي وُلد في جدة عام 1980، وبدأ رحلته الأكاديمية بدراسة التسويق قبل أن يتجه إلى عالم الموضة والأزياء.هو أول مصمم سعودي يعرض ضمن روزنامة أسبوع الهوت كوتور الباريسي اعتباراً من يوليو 2023.

محمد آشي هو أول مصمم أزياء سعودي يحظى بعضوية اتحاد الأزياء الراقية في باريس في العام 2023، وهو أول مصمم أزياء خليجي يتم إدراجه ضمن قائمة "عالم الأزياء 500" التي تُعَد مؤشراً عالمياً للأشخاص العاملين في هذا القطاع، ممن يعملون على رسم معالم جديدة لعالم الأزياء في العام 2023.

ونفذ المصمم السعودي العالمي محمد آشي أزياء طاقم "طيران الرياض"، وأرسى بذلك معايير جديدة في قطاع السفر والنقل الجوي حول العالم، وتبنّى أحدث التقنيات والابتكارات الرقمية في قطاع الطيران. وقد حمل العرض شعار: "عندما يلتقي عالم الطيران بالموضة"، وقد نشرت شركة طيران الرياض الحملة الترويجية التي لاقت نجاحا ككل تصاميمه الراقية التي يطلقها من باريس.

من مدينة الخُبر إلى طوكيو ثم سويسرا ونيويورك وميلانو ووصولاً إلى لندن، تشكلت هويةُ المصمم زياد البوعينين بوصفه مصمماً، يرى الموضة لغةً قبل أن تكون مهنة. هذه التعددية في الأماكن، صنعت رؤيته، لكن الشرارة الأولى، وُلدت في طفولته داخل بوتيك والدته؛ فهناك تعلّم أن الجمال، يمكن أن يكون قِصةً، وأن التصميم مساحةٌ للتعبير عن الذات. في لقاء سابق مع "سيدتي" يكشف زياد كيف تتحوّل التناقضات إلى جمالٍ في مجموعاته، وكيف قاده فضوله، وفوزه في فاشن تراست أرابيا Fashion Trust Arabia إلى توسيع طموحاته الإبداعية. كذلك يتحدث عن التزامه بالفخامة الواعية، ورؤيته لمشهد الموضة السعودي، والدور العميق الذي تلعبه المرأة العربيةُ في تشكيل حسِّه التصميمي.

وأوضح المصمم: "حصولي على جائزة للأزياء المسائية حدثٌ تحوُّلي بالنسبة لي. منحني هذا التكريم الثقة لاتباع نهجي الغريزي في التصميم، وذكّرني بأن القصص القادمة من منطقتنا، تستحق أن تكون جزءاً من الحوار العالمي". كما يَعتبر المصمم، أن أزياء السهرة في الشرق الأوسط، تشهد تحوُّلاً نحو تصاميمَ أكثر شخصية وتعبيرية. فالمصممون في المنطقة، يعيدون تعريف الموضة ويبتكرون أعمالاً، تمتد كجسر بين التراث والحس المعاصر. تابعي المزيد في لقاء حصري مع المصمم السعودي زياد البوعينين: أصوغ الموضة من التناقضات

يعَد المصمم محمد خوجة صاحب رؤية إبداعية مميزة، اشتُهر بقدرته على دمج التراث السعودي في قالب عصري. وقد حقق شهرة واسعة من خلال ابتكار تصاميم ذات جذور متعمقة في الثقافة السعودية، ولكنها ذات طابع مستقبلي. تعكس أعماله التزاماً بسرد القصص من خلال الموضة؛ حيث يدمج الكتابة العربية والزخارف التاريخية والممارسات المستدامة. عُرضت بعض أعماله في المتحف الوطني السعودي، ومتحف فيكتوريا وألبرت، والمتحف الوطني للثقافات العالمية في هولندا. وبفضل شغفه يواصل المصمم محمد خوجة دفع حدود الموضة السعودية؛ ليكرّس مكانته كأحد أبرز الشخصيات الرائدة في مشهد التصميم في المنطقة.

ومؤخراً، تعاون المصمم السعودي محمد خوجة، مؤسس هندامي Hindamme، مع أكثر من 26 حِرفياً من مدرسة الديرة الحِرفية في منطقة العلا، في المملكة العربية السعودية في مجموعة استمد إلهامها من المناظر الطبيعية القديمة وإرثها، كمصدر للإلهام والإبداع؛ فحوّلت التراث إلى فن حديث قابل للارتداء بأنامل المصمم المبدع، الذي نقل ماركته إلى مستوًى عالمي.

لقد تم تطوير كل قطعة على مدار فترة تتراوح بين شهر وشهرين؛ دعماً لمبادئ الموضة المستدامة التي يحرص عليها المصمم. يركز محمد الخواجة على أهمية "تحويل التراث والحِرف المحلية إلى اقتصاد إبداعي حيوي يعود نفعه إلى العلا وأهلها"، بحسب المصمم للحفاظ على الهوية السعودية للأجيال

تابعي المزيد عن أسبوع الأزياء في الرياض 2026 يفتح باب التقديم للمصممين اعتباراً من سبتمبر