تايلور سويفت تهدي ترافيس كيلسي أغنية «Cleveland!».. لماذا وصفته بـ«حب حياتها»؟

لا تتوقف تايلور سويفت (Taylor Swift) عن تحويل تفاصيل حياتها العاطفية إلى أغانٍ، ويبدو أن أحدث أعمالها يحمل هذه المرة إهداءً واضحًا إلى زوجها ترافيس كيلسي. فقد أطلقت النجمة العالمية في 25 سبتمبر أغنية جديدة بعنوان «Cleveland!» ضمن مشروعها الموسيقي The Life of a Showgirl: The Encore، في إشارة إلى جذور ترافيس كيلسي في ولاية أوهايو الأميركية.

وتأتي الأغنية في مرحلة جديدة من حياة تايلور، بعدما احتفلت بزواجها من نجم كرة القدم الأميركية في 3 يوليو، لتواصل من خلال كلماتها توثيق قصة الحب التي أصبحت واحدة من أبرز محطات حياتها الأخيرة.

تبدأ أغنية «Cleveland!» باقتباس مجموعة من التعليقات القاسية التي اعتادت تايلور سويفت سماعها من منتقديها، خصوصًا تلك المتعلقة بمظهرها وملابسها وطريقة رقصها.

وتتضمن الكلمات انتقادات لاذعة لمظهرها، وتشكيكًا في جاذبيتها، إلى جانب تعليقات ساخرة على اختياراتها في الأزياء وطريقة ظهورها على المسرح، وصولًا إلى التساؤل عما إذا كان ما تقدمه يمكن وصفه بالرقص أصلًا.

لكن تايلور لا تبدو منشغلة بهذه الانتقادات، إذ تشير الأغنية إلى أنها تفضل تجاهل الضجيج المحيط بها طالما أنها تحظى برضا الشخص الذي يعني لها الكثير، وهو ترافيس كيلسي، مقدم بودكاست New Heights.

وتغني تايلور عن زوجها قائلة إنه اصطحبها بالفعل إلى كليفلاند وعرّفها على منطقة «ذا هايتس»، قبل أن تؤكد في كلمات الأغنية أن هذا الشخص هو «حب حياتها».

وتزداد رومانسية الأغنية في مقطعها الانتقالي، عندما تقول تايلور إن الإنسان لا يحتاج في حياته سوى إلى شخص واحد في العالم لا يجد وجوده مزعجًا أو لا يحتمله، ثم تعلن أنها عثرت بالفعل على هذا الشخص.

كما تكشف كلمات أخرى عن اسم دلع يستخدمه ترافيس في مناداة تايلور، في تناقض واضح مع التعليقات القاسية التي يوجهها إليها بعض مستخدمي الإنترنت.

إلى جانب «Cleveland!»، يضم مشروع The Life of a Showgirl: The Encore عددًا من الأغاني الأخرى، من بينها «Patient Zero» و«Pink Clouding» و«Babylon».

وكانت تايلور قد تحدثت في 23 سبتمبر عبر حسابها على إنستغرام عن مرور عام تقريبًا على اللحظة التي حقق فيها ألبوم The Life of a Showgirl نجاحًا استثنائيًا، مؤكدة أن الجمهور منحه أكبر انطلاقة لألبوم في تاريخ الموسيقى، وفق ما ذكرته في منشورها.

وبعد هذا النجاح، سافرت تايلور إلى السويد للاحتفال مع المتعاونين معها ماكس مارتن وشيلباك. وقالت إنهما أرادا ببساطة التوقف للحظة والتفكير في حجم الامتنان الذي شعرا به تجاه ما حققاه، لكن وجود استوديو هناك قادهما إلى ما يجيدانه عندما يشعران بأي شيء: كتابة المزيد من الأغاني.

وتأتي هذه الأغاني الجديدة بعد أشهر قليلة من مشاركة تايلور في الموسيقى التصويرية لفيلم Toy Story 5 من خلال أغنية «I Knew It, I Knew You».

وقالت تايلور عن الأغنية عند طرحها في يونيو إنها شعرت بأنها تمثل ابتعادًا موسيقيًا عن أعمالها السابقة، وفي الوقت نفسه كانت بمثابة عودة إلى منطقة مألوفة بالنسبة إليها. وأضافت أن تقديم أغنية لشخصية جيسي كان تحديًا جديدًا بالنسبة إليها، لكنه بدا طبيعيًا في الوقت نفسه، مشيرة إلى أنها نشأت وهي من محبي عالم «Toy Story» منذ أن كانت في الخامسة من عمرها.

ومع دخول تايلور مرحلة جديدة في علاقتها مع ترافيس كيلسي، يبدو أن تجربتها في كتابة الأغاني لا تزال في تصاعد. وفي يونيو، أصبحت تايلور أصغر امرأة يتم إدخالها إلى قاعة مشاهير كتّاب الأغاني.

وخلال خطاب قبولها هذا التكريم، تحدثت عن علاقتها بكتابة الأغاني، موضحة أنها كانت بالنسبة إليها الجزء الأسهل، ليس لأنها تعلمت كيفية القيام به، وإنما لأنه جاء إليها بصورة غريزية وطبيعية.

وقالت إنها اضطرت مع مرور الوقت إلى تعلم كيفية الترفيه عن الجمهور، وأداء الرقصات، والتعامل مع صناعة الموسيقى وحماية حياتها الخاصة، بينما كانت كتابة الأغاني بالنسبة إليها الشيء الوحيد الذي قامت به بصورة طبيعية منذ البداية.

لا تتوقف تايلور سويفت عند قصة واحدة في ألبومها، إذ تحمل أغاني The Life of a Showgirl العديد من الإشارات والتفاصيل التي دفعت جمهورها إلى البحث عن القصص التي تقف وراء كل أغنية.

في عام 2024، وصفت صحيفة Los Angeles Times تايلور سويفت بأنها «المريضة صفر للعدوى العاطفية»، وهو تعبير يبدو أنه ألهم عنوان وأجواء أغنيتها «Patient Zero»، التي ظهرت ضمن The Life of a Showgirl: The Encore في 25 سبتمبر 2026.

لكن الأغنية، التي يظهر في فيديو كليبها داكوتا جونسون وكولين فاريل، تتناول قصة مختلفة؛ إذ تصور تايلور وهي تتحدث إلى امرأة أخرى تجمعها بها تجربة عاطفية مشتركة مع رجل سابق.

وتبدأ الأغنية بفكرة مخاطبة امرأة تريد الاحتفال مع شخص يعرف جيدًا الجانب المظلم من الرجل الذي كانت تحبه، قبل أن تخبرها تايلور بأنها مرت بالتجربة نفسها، وأنها كانت أول من اختبر تأثيره.

وتعيد تايلور هنا فكرة الرجل صاحب «الهالة» التي ظهرت سابقًا في أغنية «I Can Fix Him (No Really I Can)» من ألبوم The Tortured Poets Department، والتي رأى البعض أنها تشير إلى حبيبها السابق ماتي هيلي.

لكن تايلور، التي أصبحت الآن متزوجة، تقدم في «Patient Zero» نصيحة إلى شريكة جديدة محتملة لرجل من الماضي، مؤكدة أنها تعرف تجربته جيدًا لأنها سبق أن عاشتها ثم اختارت الابتعاد.

وقد تكون الأغنية، بحسب تكهنات المعجبين، مستوحاة من سهرة جمعت تايلور بالممثلة صوفي تيرنر بعد فترة قصيرة من انفصال الأخيرة عن جو جوناس عام 2023. وكانت تايلور قد ارتبطت بجو جوناس في عام 2008، ويُعتقد أنه ألهم عددًا من أغانيها، من بينها «Forever & Always» و«Mr. Perfectly Fine».

تحمل أغنية «Cleveland!» إشارة مباشرة إلى جذور ترافيس كيلسي، الذي ينحدر من كليفلاند هايتس في ولاية أوهايو. وقد أمضى الثنائي وقتًا هناك، كما أفادت تقارير بأن ترافيس اشترى في مارس 2026 منزلًا بقيمة 5.35 مليون دولار على ضفاف بحيرة في المنطقة.

وتشبه الأغنية في فكرتها رد تايلور على من شككوا في علاقتها بترافيس، وهو أسلوب سبق أن استخدمته في أغنية «But Daddy I Love Him» من ألبوم The Tortured Poets Department.

وفي «Cleveland!» تؤكد أن آراء الآخرين لا تعني لها الكثير ما دام ترافيس يحبها كما هي، مشيرة إلى أنه اصطحبها إلى كليفلاند وأراها منطقة «ذا هايتس»، قبل أن تختصر كل ذلك في عبارة واحدة: إنه «حب حياتها».

ولا تكتفي تايلور بالدفاع عن علاقتها، بل توجه أيضًا ردًا إلى من ينتقدون مسيرتها ومظهرها وأسلوبها، إذ تستعيد في الأغنية عددًا من العبارات التي تسمعها باستمرار من منتقديها، ومنها التشكيك في جاذبيتها، وانتقاد ملابسها، والسخرية من ابتسامتها وطريقة رقصها.

تبتعد تايلور في «Pink Clouding» عن الأجواء الحالمة التي قد يوحي بها الاسم، لتقدم اعتذارًا عن الطريقة التي تعاملت بها مع انفصال عاطفي سابق.

وتعبر كلمات الأغنية عن الندم بعد مرور سنوات، وعن تساؤل تايلور حول كيفية الاعتذار لشخص شعرت بأنها خذلته، ثم تركته خلفها رغم أنه كان يمر معها بمرحلة صعبة.

ودفعت هذه الكلمات بعض المعجبين إلى التكهن بأنها قد تكون تتحدث عن توم هيدلستون بعد مرحلة «Getaway Car»، أو عن تايلور لوتنر بعد «Back to December»، خصوصًا أن علاقتها جيدة بكليهما في السنوات الأخيرة.

لكن الأغنية تتضمن أيضًا إشارات إلى لقاء الحبيب خلال فترة صعبة في حياة تايلور، وهو ما دفع البعض إلى ربطها بجو ألوين، الذي تقاربت معه خلال مرحلة ألبوم Reputation.

وتتحدث تايلور عن فترة شعرت فيها بأن حياتها كانت مليئة بالتوتر، قبل أن تعترف بأنها لم تكن صريحة تمامًا عندما قالت إنها بخير.

كما تعيد الأغنية طرح مخاوف سبق أن عبرت عنها تايلور خلال علاقتها بجو ألوين، ومنها القلق من أن تؤثر الشهرة والاهتمام الإعلامي في الشخص الذي تحبه، وهي أفكار ظهرت أيضًا في أغنية «Peace» من ألبوم Folklore.

وتصل نبرة الاعتذار إلى ذروتها عندما تعترف تايلور بأنها تأمل أن يكون الطرف الآخر قد أدرك أن التعامل معها لم يكن يستحق كل هذا الألم، وأنها تستيقظ أحيانًا وهي تخشى أنها تركت آثارًا مؤلمة في حياة شخص جيد.

في أغنية «Babylon»، تتحدث تايلور عن حقيقة تبدو أوضح بعد مرور الوقت، خصوصًا عندما يتعلق الأمر بالعلاقات العاطفية.

وتتأمل في فقدان أجمل ما كان في علاقة سابقة، قبل أن تستخدم حدائق بابل الشهيرة باعتبارها صورة رمزية لشيء لم يدرك الإنسان قيمته إلا بعد زواله.

وسبق أن استعانت تايلور بصورة حدائق بابل، إحدى عجائب العالم السبع القديمة، في أغنية «Cowboy like Me» من ألبوم Evermore الذي صدر عام 2020.

لكن قصة الحب الحالية مختلفة بالنسبة إلى تايلور، إذ ترى أنها عثرت على «إلى الأبد» مع ترافيس كيلسي، الذي تقدم لخطبتها في حديقة ساحرة داخل منزلهما في كانساس سيتي.

تحمل أغنية «The Fate of Ophelia»، وهي الأغنية الافتتاحية لألبوم The Life of a Showgirl، إشارة إلى شخصية أوفيليا المأساوية في مسرحية هاملت للكاتب ويليام شكسبير.

وفي كلمات الأغنية، تقول تايلور إنها ربما كانت ستغرق في حزنها لو لم ينقذها حبها الحقيقي.

وتشير الكلمات إلى شخص يناديها عبر مكبر الصوت، وهي إشارة تبدو مرتبطة بقصة بداية علاقتها بترافيس. فقد سبق لنجم كرة القدم الأميركية أن تحدث عبر بودكاست New Heights عن محاولته لقاء تايلور خلال جولتها الغنائية، قبل أن تتحول هذه القصة إلى بداية علاقتهما.

وتواصل تايلور في الأغنية الحديث عن مرحلة كانت فيها متمسكة باستقلالها، وذلك قبل أن يدخل ترافيس حياتها.

فبعد انفصالها عن ماتي هيلي، كانت تايلور قد تحدثت في يوليو 2023 عن كونها تعيش مرحلة من الاستقلال العاطفي، لكن الأمور بدأت تتغير بعد أن حضر ترافيس إحدى حفلاتها في كانساس سيتي خلال الشهر نفسه.

ومن جانبه، شارك ترافيس في لعبة الإشارات الخاصة بتايلور، إذ نشر في يوليو صورًا تجمعه بها، وأرفقها بتعليق حمل إشارة إلى كلمات «The Fate of Ophelia».

وتتضح الصلة أكثر في كلمات الأغنية التي تتحدث عن شخص أخرج تايلور من قبرها وأنقذ قلبها من المصير الذي واجهته أوفيليا.

في الأغنية الثانية من الألبوم، توجه تايلور سويفت تحية إلى نجمة أخرى ارتبط اسمها بعالم الاستعراض، وهي الراحلة إليزابيث تايلور.

وتذكر تايلور عددًا من الأماكن المفضلة لدى إليزابيث، ومنها فندق «بلازا أثينيه» في باريس ومطعم «موسو آند فرانك» في لوس أنجلوس.

كما تقارن بين تجربتها وتجربة نجمة فيلم Cleopatra، التي تصدرت عناوين الأخبار على مدار سنوات بسبب حياتها العاطفية وإطلالاتها اللافتة، وهي أمور تعرفها تايلور جيدًا بحكم شهرتها العالمية.

لكن الرسالة الأهم في الأغنية أن الحياة تحت الأضواء ليست دائمًا براقة كما تبدو للجمهور، إذ تعترف تايلور بأن وجودها في هذه المكانة لا يبدو دائمًا أمرًا ساحرًا بالنسبة إليها.

في أغنية «Opalite»، تعود تايلور إلى قصة حبها مع ترافيس بصورة أكثر تفاؤلًا. وكان ترافيس قد كشف سابقًا أن هذه الأغنية هي المفضلة لديه من ألبوم Showgirl.

وتستخدم تايلور حجر «الأوبالايت» كرمز لحالتها العاطفية الحالية، بعد سنوات من العلاقات التي مرت فيها بالكثير من التقلبات. وتشرح أن الأوبالايت نوع من الأحجار الشبيهة بالأوبال يتم تصنيعه صناعيًا، وأن حجر ميلاد ترافيس هو الأوبال، ولذلك وجدت في هذا الحجر معنى خاصًا.

وترى تايلور في فكرة الحجر المصنّع استعارة مناسبة للسعادة أيضًا، إذ تعتقد أن الإنسان يستطيع أن يصنع سعادته بنفسه.

لكن الأغنية لا تخلو من إشارات أثارت جدلًا بين جمهورها، إذ رأى بعض المعجبين أنها تتضمن تلميحًا إلى علاقة ترافيس السابقة بكايلا نيكول، من خلال كلمات توحي بأن شخصًا ما كان يشعر بأنه مجرد عنصر في صور شريكته على مواقع التواصل الاجتماعي.

وتصور الكلمات شخصًا يشعر بالوحدة رغم وجوده داخل العلاقة، بينما الطرف الآخر منشغل بهاتفه، في إشارة فسّرها بعض المعجبين على أنها تعليق على علاقة ترافيس السابقة.

تحمل أغنية «Father Figure» اسمًا معروفًا في عالم الموسيقى، إذ يحصل الراحل جورج مايكل على اعتماد بعد وفاته ضمن كتاب الأغنية بسبب استخدامها جزءًا من أغنيته الشهيرة التي تحمل الاسم نفسه، والتي صدرت عام 1987.

وحصلت تايلور على موافقة فريق جورج مايكل على استخدام العمل، ووجه فريقه رسالة شكر لها عبر إنستغرام تقديرًا لإدخاله في هذه اللحظة الفنية الخاصة.

ويرى بعض المعجبين أن الجزء الأول من الأغنية قد يكون مكتوبًا من وجهة نظر سكوت بورشيتا، مؤسس شركة Big Machine Records، الذي باع حقوق تسجيلات تايلور الأصلية إلى سكوتر براون، قبل أن تنتقل الأغنية لاحقًا إلى منظور تايلور وهي تستعيد السيطرة على أعمالها.

لكن تايلور نفسها أوضحت أن الأغنية «مكتوبة من منظور شخصية»، مشيرة إلى أنها كانت تجربة ممتعة بالنسبة إليها لأنها استخدمت فكرة «شخصية الأب» للحديث عن القوة وهياكلها، وكيف يمكن أن تتغير موازين النفوذ بين الأطراف.

نصل مع «Eldest Daughter» إلى الأغنية الخامسة في ألبوم Showgirl، وهو المركز الذي اعتادت تايلور أن تخصصه للأغاني الأكثر تأثيرًا عاطفيًا في عدد من ألبوماتها.

وتتحدث تايلور، الابنة التي أنجبها أندريا وسكوت سويفت قبل أن يصبحا والدين لابنهما أوستن، عن التعامل مع تقلبات الحياة، مع التأكيد على التمسك بالأشخاص الذين تحبهم مهما كانت الظروف.

وتؤكد كلمات الأغنية أنها لن تتخلى عن الأشخاص المقربين منها، رغم وجود الخيانة والأشخاص الذين يجيدون التلاعب بالآخرين، وأنها لن تتراجع عن الوعود التي قطعتها لمن تحب.

تحكي الأغنية السادسة «Ruin the Friendship» قصة علاقة لم تبدأ فعليًا، لكنها تركت وراءها الكثير من الندم.

وتستعيد تايلور أجواء المدرسة وحفلة التخرج، وتتذكر لحظة رأت فيها شخصًا كانت تحبه، قبل أن تعترف بأنها ربما كان عليها أن تتصرف بصورة مختلفة وتقبله رغم أنها لم تكن متأكدة من مشاعره تجاهها.

وتظهر صديقتها المقربة منذ سنوات، أبيغيل أندرسون، في كلمات الأغنية، وهي الصديقة التي ارتبط اسمها أيضًا بأغنية «Fifteen». وتأتي الإشارة إليها أثناء الحديث عن تلقي خبر حزين بعد مغادرة المدرسة وفقدان الاتصال بذلك الشخص.

ويعتقد بعض المعجبين أن الأغنية تتحدث عن صديق تايلور من أيام المدرسة، جيف لانغ، الذي توفي عام 2010، ويرى البعض أنه كان مصدر إلهام لأغنية «Forever Winter» التي أصدرتها تايلور ضمن الأغاني المحفوظة من مرحلة Red عام 2021.

وتحمل «Forever Winter» بدورها كلمات عن ألم فقدان شخص في سن صغيرة، وعن التمني لو كان بإمكانها أن تكون مصدرًا للدفء والدعم له في أصعب أوقاته.

رغم عنوان «Actually Romantic»، فإن الأغنية ليست قصة حب بالمعنى التقليدي، بل تبدو أقرب إلى رد على شخص مجهول أمضى وقتًا طويلًا في الحديث عن تايلور.

وتقول الكلمات إن هذا الشخص صافح حبيب تايلور السابق ثم أخبرها بأنه سعيد لأن ذلك الحبيب تجاهلها، كما كتب لها أغنية قال فيها إن رؤيتها تجعله يشعر بالضيق. لكن تايلور تقلب المعنى، معتبرة أن كل هذا الاهتمام بها يمكن النظر إليه بطريقة مختلفة.

وكالعادة، لم تكشف تايلور صراحة عن الشخص المقصود، لكن عددًا من المعجبين اعتقدوا أن الأغنية قد تكون مرتبطة بالمغنية تشارلي إكس سي إكس، التي شاركت سابقًا في جولة تايلور Reputation Tour، وترتبط بعلاقات صداقة مع ماتي هيلي وخطيبته غابرييت بيكتيل.

وعندما أصدرت تشارلي ألبوم brat في يونيو 2024، ظهرت تكهنات بأن أغنية «Sympathy is a Knife» تضمنت تلميحات إلى تايلور، لكن تايلور بدت وكأنها وضعت حدًا لهذه التكهنات عندما تحدثت بإيجابية عن تشارلي بعد ذلك بشهرين.

وأشادت تايلور بقدرات تشارلي الموسيقية ووصفت كتابتها بأنها مبتكرة وغير متوقعة، مؤكدة إعجابها بالطريقة التي طورت بها أسلوبها على مدار أكثر من عقد.

ومن الإشارات الأخرى التي دفعت الجمهور إلى الربط بين الأغنية وتشارلي صورة غلاف «Actually Romantic» على Spotify، والتي تظهر فيها تايلور وهي تحمل تفاحة، في إشارة محتملة إلى أغنية تشارلي الشهيرة التي تحمل الاسم نفسه.

على رأس قائمة أمنيات تايلور سويفت، يبدو أن هناك أمنية واحدة واضحة: استمرار حياتها مع ترافيس كيلسي وتكوين أسرة معه.

وتقول كلمات «Wish List» إنها لا تريد سوى الشخص الذي تحبه، وتتحدث عن رغبتها في إنجاب طفلين، مع تخيل مستقبل تصبح فيه العائلة محور حياتها.

وكشفت تايلور أن الأغنية من الأعمال المفضلة لديها في الألبوم، وأنها كانت الأغنية التي جعلتها تدرك أن العمل على الألبوم وصل إلى نهايته.

وقالت إنها أغنية عاطفية للغاية، وإنها تعكس بدقة المرحلة التي تعيشها حاليًا، لذلك شعرت عند الانتهاء منها بأن الألبوم أصبح مكتملًا.

في أغنية «Wood»، تتحدث تايلور عن محاولاتها السابقة للبحث عن الحظ في الحب، لكنها ترى أن الأمور أصبحت مختلفة مع ترافيس، ولم تعد بحاجة إلى انتظار الحظ أو اللجوء إلى الخرافات المرتبطة بالحظ في العلاقات.

وتلمح كلمات الأغنية إلى الزواج، من خلال الإشارة إلى باقة الزهور التي ترتبط عادة بحفلات الزفاف، قبل أن تتحدث عن مفاجأة عاطفية كانت تنتظرها.

وبالفعل، أعلنت تايلور وترافيس خطبتهما في أغسطس 2025، بعد عامين من بداية علاقتهما.

وتتضمن الأغنية عددًا من التلميحات العاطفية والجريئة، إلى جانب إشارة إلى بودكاست New Heights، الذي ارتبط ببداية قصة الحب بين تايلور وترافيس.

في الأغنية العاشرة «Cancelled!»، تقدم تايلور نفسها باعتبارها شخصًا مستعدًا للوقوف إلى جانب من تعرضوا للرفض أو الهجوم العلني.

وتتحدث الكلمات عن اصطحاب شخص تعرض للإلغاء الاجتماعي أو الإعلامي إلى جانبها، وتؤكد أنها لا تتخلى عن أصدقائها لمجرد أن الآخرين قرروا عدم تقبلهم.

وقد تكهن بعض المعجبين بأن الأغنية قد تتضمن إشارة إلى صداقات تايلور المثيرة للجدل مع بريتاني ماهومز أو بليك ليفلي.

أما تايلور نفسها، فأوضحت أن الأغنية مستوحاة من تجاربها الشخصية مع الأحكام الجماعية والاهتمام الإعلامي المكثف، في إشارة محتملة إلى الأزمة التي عاشتها خلال خلافها الشهير مع كيم كارداشيان وكانييه ويست عام 2016.

وقالت إنها، بعدما عاشت بنفسها فترات كانت فيها محورًا للجدل والهجوم من جهات كثيرة في الوقت نفسه، أصبحت تنظر إلى العالم بطريقة مختلفة قليلًا، وتتعاطف أكثر مع الأشخاص الذين يمرون بتجارب مشابهة.

وأضافت أن الإنسان قد يتعلم من هذه التجارب إذا تمكن من تجاوزها، وأن المرور بفترة صعبة يمكن أن يصبح فرصة لفهم بعض الأمور بصورة أفضل.

وفي النهاية، ترى تايلور أن «Cancelled!» تعبر عن رفضها التخلي تلقائيًا عن الأشخاص لمجرد أن الآخرين لا يحبونهم، مؤكدة أنها تحكم على الأشخاص بناءً على طريقة تعاملهم معها وأفعالهم في حياتها.

يمكنك قراءة.. تايلور سويفت تفاجئ معجبيها بأداء أغنيتها الجديدة في Toy Story بعد العرض الأول للفيلم

تأتي أغنية «Honey» في المركز الحادي عشر، وتحمل عنوانًا يعكس طبيعتها العاطفية.

وتغني تايلور عن الطريقة التي استطاع بها ترافيس تغيير ارتباطها ببعض كلمات التدليل، بعدما أصبحت كلمات مثل «Honey» و«Sweetheart» مرتبطة في ذاكرتها بمعانٍ جديدة بسبب علاقتها به.

وتشير كلمات الأغنية إلى أنها أصبحت قادرة على إعادة تعريف الذكريات المرتبطة بهذه الكلمات، بحيث أصبح من الممكن أن يناديها ترافيس بها من دون أن تحمل معها المعاني القديمة.

وكان ترافيس قد استخدم بالفعل كلمة تدليل عند حديثه مع تايلور خلال ظهورها الأول في بودكاست New Heights في أغسطس.

في الفصل الأخير من الألبوم، تتعاون تايلور مع صديقتها سابرينا كاربنتر في أغنية «The Life of a Showgirl».

وترتبط كلمات الأغنية بأجواء أغنية «Elizabeth Taylor»، إذ تقدم صورة من وراء الكواليس عن حياة نجمة الاستعراض. فالحياة التي تبدو براقة ومثالية من الخارج تحمل في المقابل ثمنًا كبيرًا، وعلى النجمة التي سبقت في هذا المجال أن تحذر الموهبة الجديدة من صعوبة الطريق الذي ينتظرها.

وتصور الكلمات شخصية شابة تحلم بتجربة حياة استثنائية، قبل أن تكتشف أن عالم الاستعراض ليس بالبساطة التي تبدو عليها صورته من الخارج، وأن الشهرة قد تكون لها تكلفة قاسية.

وفي النهاية، تتعلم الشخصيتان الدرس معًا وتعودان إلى المسرح لتقديم التحية الختامية للجمهور.

وشرحت تايلور أن الأغنية تتحدث عن لقاء أحد الأشخاص بأحد نجومه المفضلين، ثم اكتشاف أن هذا النجم لا يشبه الصورة التي رسمها في خياله. وفي هذه القصة، تحاول النجمة تحذير الشخص الأصغر منها من اتباع خطاها، ليس لإبعاده عن الحلم، وإنما لأنها تريد أن تكون صادقة بشأن صعوبة هذه الصناعة.

لكن الرسالة الأخيرة في الأغنية تبدو واضحة: رغم معرفة كل هذه الصعوبات، يظل الحلم قائمًا، ويظل من الممكن اختيار خوض التجربة.

قد يعجبك قراءة.. ترافيس كيلسي زوج تايلور سويفت ضحية لعملية احتيال ضخمة

لمشاهدة أجمل صور المشاهير زوروا «إنستغرام سيدتي».

وللاطلاع على فيديوغراف المشاهير زوروا «تيك توك سيدتي».

ويمكنكم متابعة آخر أخبار النجوم عبر «تويتر» «سيدتي فن».