مجموعة تمزج الرقة بالقوة، وتحوّل الحب إلى تجربة بصرية درامية
قدمت سيمون روشا Simone Rocha مجموعة ربيع 2027 في أجواء تحمل كل المفردات التي ارتبطت بهويتها، من الرومانسية والكشكشة والورود إلى التول والقصات المنسدلة، لكن هذه المرة جاءت المجموعة كرحلة في المشاعر المتناقضة للحب؛ من الشغف والاشتياق إلى الألم والرغبة. وحملت المجموعة عبارة "I Try to Love You"، لتصبح محاولة فهم الحب والتعبير عنه نقطة الانطلاق الأساسية وراء التصاميم.
"I Try to Love You".. الحب كمصدر للإلهام
اختارت Simone Rocha الحب كفكرة مركزية لمجموعة ربيع 2027، لكنها لم تتعامل معه باعتباره إحساسًا رومانسيًا مثاليًا فقط، بل استكشفت جوانبه الأكثر تعقيدًا وتناقضًا.
جاءت المشاعر المختلفة للحب، من الشوق والهيام إلى الرغبة والألم، حاضرة في طريقة بناء الإطلالات، التي جمعت بين الرقة والتفاصيل الأكثر درامية.
وبدلًا من تقديم الرومانسية بصورة مباشرة، حاولت Rocha منحها عمقًا أكبر من خلال المزج بين الجمال والهشاشة والقوة في التصميم نفسه.
لوحة كارافاجيو وراء المجموعة
استلهمت Rocha المجموعة من لوحة The Taking of Christ للفنان الإيطالي كارافاجيو، وهي العمل الذي ارتبط بقصة طويلة من الاختفاء وإعادة الاكتشاف.
اكتُشفت اللوحة في دبلن بعد نحو قرنين من اعتبارها نسخة عن العمل الأصلي المفقود، قبل أن تستعيد مكانتها كإحدى أهم لوحات كارافاجيو.
جذب هذا التاريخ المصممة إلى فكرة العثور على شيء جميل ومهم في مكان غير متوقع، وهي الفكرة التي انعكست على المجموعة من خلال تحويل التفاصيل التاريخية إلى أزياء معاصرة.
ظهر تأثير اللوحة في الأجواء الدرامية، والألوان العميقة، والورود الزخرفية والتفاصيل التي بدت وكأنها تنتمي إلى لوحة فنية متحركة.
Old Bailey.. مسرح جديد للرومانسية
أقيم العرض في Old Bailey بلندن، وهو موقع سبق أن استخدمته Rocha في عروض سابقة، لكنه اكتسب هذه المرة دورًا واضحًا في ترجمة فكرة المجموعة.
ساعدت الأقواس والتفاصيل المعمارية للمبنى على إبراز حركة الأقمشة والقصات المنسدلة، بينما تحولت القاعة إلى خلفية مناسبة للأزياء ذات الطابع التاريخي.
جاءت العارضات وكأنهن شخصيات داخل مشهد درامي، يحملن الشالات والحقائب والسترات، في حركة توحي بالتشبث والرغبة والبحث عن شيء بعيد.
الورود.. لغة الحب في المجموعة
عادت الورود بقوة إلى مجموعة Simone Rocha، لكنها لم تظهر كزخرفة تقليدية فحسب، بل تحولت إلى جزء أساسي من بناء الإطلالات.
ظهرت الورود بتفاصيل كبيرة حول فتحات الرقبة، بينما امتدت بعضها نحو الرأس لتتحول إلى أغطية رأس مزينة بالزهور.
كما ظهرت التطريزات الزهرية على فساتين التول الشفافة، لتضيف إلى الخامة الخفيفة إحساسًا أكثر شاعرية.
وجاءت بعض الورود بحجم واضح وحضور بارز، لتؤكد التناقض بين الرقة البصرية والحجم الدرامي الذي يميز عالم Rocha.
فساتين تستعيد أجواء الباليه
انعكس اهتمام Simone Rocha المستمر بعالم الباليه على قصات الفساتين، خصوصًا التصاميم ذات الخصر المنخفض والأطراف المنسدلة.
منحت هذه القصات الملابس حركة واضحة، وجعلت الفساتين تبدو وكأنها تتحرك مع العارضات بدلًا من أن تكون ثابتة على القوام.
كما ظهرت طبقات التول والكشكشة لتضيف إحساسًا خفيفًا يشبه أزياء راقصات الباليه، لكن مع معالجة أكثر درامية وجرأة.
حافظت Rocha بذلك على أحد العناصر التي ارتبطت بلغتها التصميمية، مع وضعه داخل رؤية جديدة للرومانسية والحب.
بين أحذية سندريلا والطابع الجريء
قدمت المجموعة مجموعة متنوعة من الأحذية التي ساعدت على خلق التناقض الأساسي بين الرومانسية والجرأة.
ظهرت أحذية كعب عالٍ من البيرسبكس وأحذية Wedges مصنوعة من PVC إلى جانب أحذية الباليه المسطحة.
هذا التباين جعل الإطلالات تتحرك بين صورة الفتاة الرومانسية والحضور الأكثر قوة، بدلًا من الالتزام بصورة واحدة للأنوثة.
بدت الأحذية المسطحة أقرب إلى المرجع الكلاسيكي لسندريلا، بينما أضافت الخامات الشفافة والأشكال الأكثر جرأة جانبًا معاصرًا إلى هذه الصورة.
الخزانة اليومية بلمسة Simone Rocha
رغم الطابع الرومانسي الواضح للمجموعة، لم تبتعد Rocha عن القطع العملية التي يمكن أن تدخل إلى خزانة المرأة اليومية.
ظهرت سترات البومبر إلى جانب شورتات برمودا مصممة بخطوط أكثر أناقة، في تنسيق يخفف من الطابع الاحتفالي للفساتين.
ساعدت هذه القطع على خلق توازن بين الملابس اليومية والتفاصيل الرومانسية، لتبدو المجموعة أكثر تنوعًا.
كما حافظت الخياطة المنظمة على حضورها إلى جانب التول والكشكشة، لتجمع الإطلالات بين البنية والانسيابية.
الجمال يكمل قصة المجموعة
امتدت رؤية Simone Rocha إلى المكياج والشعر، لتصبح إطلالة العارضات جزءًا من القصة نفسها.
ظهرت الحواجب مزينة بتفاصيل مستوحاة من الورود، بينما بدت البشرة متوردة بشكل طبيعي.
وجاءت الشفاه بلون أحمر داكن بملمس مخملي، ليضيف لمسة أكثر قوة إلى لوحة الجمال الناعمة.
أما الشعر، فتراوح بين الانسدال الأنيق والتسريحات المشدودة إلى الخلف بدقة، في توازن بين العفوية والانضباط.
أنوثة رومانسية لا تخشى التناقض
تكشف مجموعة Simone Rocha ربيع 2027 عن رؤية للأنوثة لا تعتمد على الرقة وحدها، بل تسمح لها بالتعايش مع القوة والرغبة وحتى الألم.
ظهرت الحواف المنتفخة والكشكشة والألوان البودرية والورود كعناصر رومانسية واضحة، لكنها جاءت ضمن تصاميم تحمل حضورًا قويًا وشخصية مستقلة.
وبين فساتين التول الشفافة، وأغطية الرأس المزينة بالورود، والسترات العملية والأحذية الجريئة، بدت المجموعة وكأنها تبحث عن شكل أكثر تعقيدًا للحب والأنوثة.
وهكذا، حافظت Simone Rocha على مفرداتها المعروفة، لكنها أعادت استخدامها لتقديم مجموعة لا تتحدث عن الحب باعتباره شعورًا مثاليًا، بل تجربة مليئة بالتناقضات والمشاعر المتداخلة.
Simone Rocha ربيع 2027.. الحب بكل تناقضاته
Loading ads...
تأتي مجموعة Simone Rocha ربيع 2027 كواحدة من أكثر تجارب المصممة ارتباطًا بفكرة الرومانسية، لكن قوتها تكمن في أنها لا تقدم الحب بصورة حالمة فقط. فمن لوحة كارافاجيو إلى قاعة Old Bailey، ومن الورود والتول إلى أحذية البيرسبكس والـPVC، بنت Rocha عالمًا تتجاور فيه الرقة والجرأة، بينما تتحول تفاصيل الأزياء إلى تعبير عن الشوق والرغبة والهشاشة والقوة في الوقت نفسه.
لقراءة المقال بالكامل، يرجى الضغط على زر "إقرأ على الموقع الرسمي" أدناه
اقرأ أيضاً






